Esta obra es el primer tomo de una investigación sin precedentes que culminará con un compendio de cinco tomos, una publicación llamada a convertirse en herramienta de trabajo y consulta fundamental sobre el artista y el dibujo español.

La Fundación Botín, que apoya desde el año 2006 el estudio, la publicación y la exposición de los dibujos de los principales artistas españoles, promueve ahora la edición de este catálogo, cuyo estudio ha recaído en varias áreas de conservación del Prado.

José Manuel Matilla, jefe del departamento de Dibujos y Estampas, y Manuela B. Mena, jefa del Área de Conservación de Pintura del siglo XVIII y Goya, ambos del Prado, han sido los directores de este tomo que recoge textos de, además de los directores, Virginia Albarrán, Juan Carrete Parrondo, Gudrun Maurer y Gloria Solache.

La relación entre el Prado y la Fundación Botín ha permitido desarrollar este exhaustivo proyecto de investigación que abarca la catalogación, en su caso, de los más de 520 dibujos de Goya pertenecientes al Prado.

Además, el estudio incluye otros 400 dibujos del artista, presentes tanto en colecciones particulares como en los fondos de cuarenta instituciones internacionales entre las que se encuentran el Rijksmuseum de Ámsterdam, el Art Institute de Chicago, el Museum of Fine Arts de Boston, el British Museum de Londres, el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el Musée du Louvre de París o el Hermitage de San Petersburgo, entre otros.

Diario visual

Considerados “el diario visual del propio Goya”, los dibujos ponen de manifiesto su universo interior y expresan su peculiar visión del mundo. Asimismo refuerzan la faceta de dibujante de uno de los maestros más fecundos e influyentes de la historia del arte.

La importancia de los dibujos en el conjunto de la producción artística de Goya (1746-1828) es comparable a la de sus pinturas y estampas, tanto desde un punto de vista cuantitativo como por su relevancia en la renovación formal y técnica del arte del dibujo a fines del siglo XVIII.

En este volumen destacan cuatro grandes conjuntos pictóricos: el Cuaderno italiano, los contenidos en las cartas a Martín Zapater, los dibujos preparatorios para sus pinturas y cartones de tapices y los relacionados con el grabado, que en estos años culminan con los dibujos preparatorios para los aguafuertes basados en las pinturas de Velázquez.

A este volumen le seguirán otros tres que estudiarán de forma cronológica sus libros de dibujos (A-H), los dibujos preparatorios para sus series de estampas (Caprichos, Desastres de la guerra, Tauromaquia y Disparates), así como el resto de dibujos singulares o los que forman series para diferentes proyectos.

Finalmente, la publicación completa del Catálogo razonado de los dibujos de Goya culminará con el Volumen I, que reunirá los estudios de los resultados de las investigaciones y en donde quedará plasmado el conocimiento alcanzado por el equipo de trabajo a través de la catalogación de los dibujos. En ese primer volumen se analizará la técnica, el valor funcional del dibujo en el proceso creativo de pinturas y estampas, el evidente carácter secuencial de muchos de ellos y su sentido ideológico, así como la historia de su dispersión y coleccionismo.

Junto a la edición del catálogo razonado (cinco tomos), el proyecto también contempla la realización de dos exposiciones temporales. La primera tuvo lugar en el Centro Botín coincidiendo con la apertura de este centro de arte. La segunda se celebrará en el Prado en noviembre del año que viene, coincidiendo con la conmemoración del bicentenario de la institución.