Estos seis proyectos se concretarán en un total de 19 muestras que recorrerán los centros de ”la Caixa” en Madrid, Barcelona, Zaragoza, Palma, Gerona, Tarragona y Lérida. También está previsto que la programación llegue al nuevo CaixaForum Valencia.
Las muestras permitirán ver en España obras de la colección de arte moderno y contemporáneo más importante de Europa y una de las dos más importantes del mundo, con más de 120.000 obras que datan desde 1905 hasta la actualidad. La mayor parte de las piezas elegidas para las seis exposiciones podrán verse por primera vez en España.
Una retrospectiva –montada a partir del legado de Jean Prouvé, conservado por el museo francés– se consagrará a este arquitecto, ingeniero y diseñador, miembro del jurado que seleccionó el proyecto arquitectónico del Pompidou, y otra se dedicará a la pareja formada por Robert y Sonia Delaunay, maestros de la abstracción a principios del siglo XX.
La fotografía protagonizará dos proyectos más. En el primero de ellos se repasará la historia de la fotografía urbana. Desde sus orígenes, la calle, el espacio público, ha sido sujeto imprescindible del arte fotográfico, en una relación que llega hasta nuestros días. En la segunda exposición se abordará cómo la fotografía ha sido fuente de experimentación durante toda su historia.
El diálogo entre naturaleza y arte permitirá descubrir el modo en que los artistas se han acercado a las formas orgánicas hasta el siglo XXI.
Una última exposición, en proceso de desarrollo, presentará las colecciones del Pompidou en el ámbito del diseño de las décadas de los setenta y los ochenta.
Las exposiciones
Cámara y ciudad. Escenarios de la modernidad
• CaixaForum Barcelona, 2019
• CaixaForum Madrid, 2020
• CaixaForum Zaragoza, 2020
Esta exposición tratará de fotógrafos y cineastas que han documentado, representado y analizado los paisajes urbanos. Sus distintos ámbitos detallarán cómo la fotografía ha mostrado la euforia de la metrópolis y la soledad de la ciudad moderna; desde ciudades en plena expansión hasta la melancolía generada por su declive.
Comisariada por Florian Ebner, responsable del Departamento de Fotografía del Centre Pompidou, la muestra incluirá fotografías, películas, vídeos y material impreso del museo francés, en un diálogo con fotografías y películas de las principales colecciones de fotografía españolas.
Entre los autores de las obras destacan los nombres de Paul Strand, Marc Riboud, Lisette Model, Valérie Jouve, Henri Cartier-Bresson, Viktoria Binschtok, Diane Arbus, Manel Armengol, Luis Buñuel, Francesc Català Roca o Carlos Pérez de Rozas.
Jean Prouvé
• CaixaForum Madrid, 2020
• CaixaForum Barcelona, 2021
• CaixaForum Zaragoza, 2021
• CaixaForum Palma, 2022
Existe una estrecha relación entre el Pompidou y el gran ingeniero y constructor francés Jean Prouvé. Sin ir más lejos fue él quien presidió el jurado internacional que eligió el proyecto de Renzo Piano y Richard Rogers para la construcción del edificio que acoge la institución. En 1990 se le dedicó una retrospectiva, sellando así una relación sólida con su familia.
Gracias al apoyo de la familia Prouvé, un número muy significativo de sus obras (maquetas, bocetos, muebles, objetos, etc.) se han integrado en su colección de arquitectura.
Comisariada por Olivier Cinqualbre, conservador jefe del Servicio de Arquitectura del Pompidou, la exposición se propone seguir la trayectoria de Prouvé en sus múltiples aspectos: su trabajo arquitectónico, su diseño de muebles, su colaboración con arquitectos, su investigación en el campo de la industrialización del edificio, su enseñanza y sus dibujos de diseño, a partir de maquetas originales, archivos escritos y fotográficos, y muebles históricos (entre ellos, los de la exposición de la Unión de Artistas Modernos de 1930), o los de las grandes series de la posguerra, así como elementos de edificios a escala 1:1.
La forma sigue la naturaleza. El biomorfismo
• CaixaForum Barcelona, 2022
• CaixaForum Madrid, 2022
• CaixaForum Zaragoza, 2023
• CaixaForum Valencia, 2023
En 1936, Alfred H. Barr Jr. –director del MoMA– introdujo oficialmente el término biomorfismo (del griego bios y morphe) para designar la traducción de las formas orgánicas de la naturaleza a las artes plásticas y aplicadas, así como a la arquitectura.
Perceptible a partir de las creaciones del Art Nouveau, es sobre todo después del hiato de la Primera Guerra Mundial y la emergencia del movimiento surrealista cuando se asiste a un nuevo entusiasmo por las formas derivadas de la naturaleza, una estética con líneas sinuosas y contornos flexibles que se opone a la racionalidad geométrica de las corrientes constructivistas.
Pueden relacionarse, por ejemplo, las metamorfosis del cuerpo humano de Picasso; las esculturas de Jean Arp que oscilan entre la materia orgánica y la estructura mineral; los móviles de Alexander Calder; las pinturas de Joan Miró, pobladas por figuras abstractas que evocan organismos, o también los motivos celulares que Vassily Kandinsky introdujo en sus pinturas.
Esta exposición tiene como objetivo trazar el fructífero diálogo entre el arte y la naturaleza desde el surrealismo hasta nuestros días. La selección pondrá en relación pintura, escultura, fotografía, cine, diseño y arquitectura.
Las obras de Picasso, Matisse, Kandinsky, Miró y Arp se exhibirán junto a películas sobre versos marinos o fotografías de desnudos transfigurados en flores. Un viaje sensual que desafía la cronología y una categorización didáctica que ofrecerá a sus visitantes una inmersión real en el mundo de la naturaleza que, en la era digital, aparece como la única garantía de pureza y verdad.
Experimentar la fotografía
• CaixaForum Barcelona, 2023
• CaixaForum Madrid, 2023
• CaixaForum Zaragoza, 2023
La fotografía, inventada originalmente para registrar el universo tal y como lo vemos, también se ha convertido con el tiempo en una fuente de experimentación de nuevas formas. El uso «desviado» de la cámara y los materiales fotosensibles ha abierto nuevos campos de investigación en el terreno artístico. A través de las colecciones del Centre Pompidou esta exposición dará testimonio de un repertorio inagotable de formas.
Comisariada por Karolina Lewandowska, conservadora del Departamento de Fotografías del Pompidou, se mostrarán los usos no documentales de la fotografía, yuxtaponiendo obras históricas y contemporáneas.
Así, la sección dedicada a las fotografías sin cámara asociará a Man Ray y László Moholy-Nagy con Christian Marclay; «Juegos de escalera» incluirá obras de Lucien Hervé y Florence Henri en diálogo con las de Sophie Ristelhueber o Mishka Henner; la sección sobre fotomontaje mostrará piezas de Pierre Boucher, Barbara Kruger o el dúo Broomberg y Chanarin; la sección sobre procesos alquímicos confrontará las quemaduras o los quimigramas de Raoul Ubac o Théodore Brauner con obras de artistas como Heinz Hajek-Halke o Alix Cléo Roubaud; y la sección de «Juegos de luz» mostrará las diversas estrategias de explotación a través de obras de Raoul Hausmann, Berenice Abbott, Barbara Morgan, Raymond Hains o Yuki Onodera.
Sonia y Robert Delaunay. Ritmos sin fin
• CaixaForum Barcelona, 2023
• CaixaForum Madrid, 2024
Comisariada por Angela Lampe, conservadora del Pompidou, destacará la extraordinaria riqueza de la colección Robert y Sonia Delaunay del Centre, en particular gracias a la importante donación que Sonia y su hijo Charles realizaron en 1964 al Estado francés.
A través de un centenar de obras –pinturas, dibujos, relieves, mosaicos, maquetas, telas, fotografías y documentos– explorará todo el espectro de la carrera de estas dos grandes figuras de la modernidad que participaron en los principales movimientos artísticos que anclaron las vanguardias de principios del siglo XX en la historia del arte.
Desde las primeras pinturas de Robert Delaunay (1885-1941) hasta las últimas creaciones de Sonia Delaunay (nacida Sophie Stern, 1885-1971), la retrospectiva de esta pareja ilustrará la riqueza de su colaboración desde su encuentro en París en 1907, celebrando el movimiento, el desbordamiento visual de la modernidad y el ritmo frenético de la vida urbana, con una profusión de obras y en una multitud de soportes que combinan luz y colores, puros y simultáneos.
Ambas instituciones trabajan en una última exposición, a partir de las colecciones del Pompidou de diseño de los años setenta y ochenta, que podrá verse en los centros CaixaForum de Cataluña.
• CaixaForum Lleida, 2021
• CaixaForum Girona, 2022
• CaixaForum Tarragona, 2022