Esta investigación, iniciada en la década de 1950, llega, con las obras realizadas en el último año, a la que quizá sea su máxima expresión, fruto de una profunda reflexión en la que “nada se deja al azar”, como argumenta el artista. Se trata de cuadros en los que se combinan espacios planos y tridimensionales.

Juego y distorsión

En estas obras se acentúa el juego y la distorsión entre lo plano (es decir, el efecto conseguido en lo puramente bidimensional que el artista denomina color aditivo) y el resultado tridimensional que se obtiene con la fisicromía, solución creada por él en 1959 que consiste en la inserción de elementos perpendiculares al cuadro que obligan al espectador a desplazarse para intentar adivinar no solo el cuadro en su total complejidad, sino vivir los distintos efectos de las infinitas variaciones cromáticas, creando lo que Cruz-Díez llama “situaciones evolutivas del color reflejo y sustractivo”.

Estos elementos sobresalientes, que identifican las fisicromías del resto de las líneas de trabajo de Cruz-Díez, pueden ser opacos o traslúcidos; también pueden ser, por lo que respecta a su forma, rectangulares y trapezoides. Para la exposición, el artista ha seleccionado un conjunto de estas últimas soluciones en forma de trapecio de las que dice: “por su forma, los filtros trapezoides producen mayores variaciones en la intensidad del color irradiado, al tiempo que generan en la obra áreas donde se aprecian por separado combinaciones de color aditivo y otras, más dinámicas, donde es posible apreciar simultáneamente el color aditivo, el color sustractivo y el color reflejo”.