Nueve artistas en escena, músicos y bailarines, materializan la coreografía y junto al vídeo y el material escenográfico crean y recrearán paisajes y lugares, transformando el espacio físico. El lenguaje de la danza y la coreografía trabaja conceptos posmodernos con una concepción libre y ecléctica de la escena. Tanto músicos como bailarines son los cuerpos que dan forma a la pieza, y se utiliza y se potencia las diferencias corporales y la forma natural de expresión de cada uno.
Música contemporánea
La pieza se construye alrededor del String Quartet nº5 de Philip Glass. Se trata de una desestructuración del famoso cuarteto introduciendo versiones de Steve Reich, sonidos que recuerdan a Terry Riley, composiciones originales de los intérpretes e improvisaciones.
Cada sección musical supone un estudio sobre el espacio, real o imaginado, concreto o abstracto, buscando la forma de revelar al espectador los diferentes rincones, perspectivas y escalas que tiene el espacio del que, además, forman parte.
Sinergia es la interacción de múltiples elementos en un sistema para producir un efecto diferente y mayor que la suma de las acciones individuales. La palabra sinergia viene del griego y significa literalmente “trabajar en conjunto”. Una sinergia también aparece cuando dos o más personas con habilidades diferentes y complementarias cooperan.
Synergy parte de un modelo de creación colectiva basado en la riqueza creativa de la heterogeneidad. Tratamos de normalizar el concepto de diversidad funcional presente en toda sociedad en la que existen personas con capacidades y funcionalidades diversas o diferentes entre sí.
Integración
El espectáculo forma parte de los programas IntegrArte, cuyo fin es fomentar la integración de personas con diversidad funcional en distintas disciplinas artísticas. Synergy se presentó por primera vez en el Museum of Fine Arts de Houston combinando las distintas habilidades de músicos y bailarines.
La Asociación Lisarco Danza lleva desde el año 2003 desarrollando proyectos cuyo fin es poner el arte en contacto con las distintas realidades sociales. Este grupo de profesionales de diferentes disciplinas artísticas basa su modelo de creación en la riqueza de la heterogeneidad, incluyendo a colectivos en riesgo de exclusión social y tratando de normalizar el concepto de diversidad funcional como un valor añadido, como una forma de optimizar las capacidades de personas diferentes entre sí.