Cómo abordar la escultura en plena crisis de la idea de espacio público y la representación física, lo performativo como nuevo elemento dominante en los museos contemporáneos vinculado a los procesos materiales y las vanguardias como moduladoras, aún hoy en día, de nuestra concepción de la realidad son algunas de las ideas que plantean y cuestionan las narrativas actuales del propio centro.

Estas líneas de investigación serán desarrolladas en exposiciones como Lo que pesa una cabeza, que se inaugurará el 3 de marzo. Esta muestra se celebra en el 50 aniversario de Escultura en la calle, en el cual TEA abre un proceso de reflexión sobre la escultura como elemento de dominación espacial. En el año 1973 cohabitaron la disolución y la sutileza de Soto con la rotundidad de Moore. El artista venezolano exploró la disolución de lo material abriendo tanto metafórica como formalmente la imposibilidad de seguir convocando a los cuerpos en torno a la pura representación. En un tiempo en el que lo físico comienza a ser ilusión desde TEA se ahondará en la escultura como testigo de lo inasible. Formarán parte de esta muestra artistas como David Bestué, Tony Cruz, Victoria Encinas, Petrit Halilaj, José Herrera, Fuentesal & Arenillas, Eva Lootz, Paula García Masedo, Sarah Maldoror, Mònica Mays, David Medalla, Laura Mesa, María Belén Morales, Mónica Planes, Jorge Satorre o Peter Fischli & David Weiss.

Otra de las exposiciones que tendrá lugar este año será Este puede ser el lugar, perfomar el museo (con apertura también el 3 de marzo). En esta propuesta, curada por Natalia Álvarez Simó y Javier García Arozena, se identifican como gestos performativos los procesos artísticos en los que el cuerpo interviene alterando y transformando la materia, pasando a ser el propio cuerpo campo de acción y materialidad mutable. También a través de esta colectiva se persigue desbordar la concepción que la modernidad otorgó a lo institucional y a sus espacios, la de la idoneidad y neutralidad necesarias para la contemplación de la obra de arte. El cubo blanco y la caja negra del teatro. Esta muestra contará con artistas como Bruce Nauman, La Ribot, William Forshythe, Heide Brucher, Laia Estruch, Lucinda Childs, Pedro Garhel, Jerome Bel y Manolo Millares.

Histeria. La trasgresión del deseo, curada por Pilar Soler, se inaugurará el 23 de junio y explorará el concepto de ‘belleza convulsa’ que se desarrolló en el movimiento surrealista y que ha influenciado en la representación del cuerpo femenino hasta la actualidad. Por medio de un juego de conexiones y encuentros se desplegará una cartografía que establecerá una red de relaciones entre imágenes, obras, textos y documentos para revisar la naturaleza de las imágenes que ilustran este concepto desde una mirada contemporánea.

También este año la Colección de TEA se intentará articular a través de la obra de Óscar Domínguez, con la muestra Óscar Domínguez: La conquista del mundo por la imagen en la que, a través sus creaciones, se explorará el peso de lo geológico y lo onírico.

Además, la programación de este centro incluye otras tres muestras dedicadas a los artistas Sofía Bassi, Jorge Eduardo Eielson y Álvaro Urbano.

TEA despedirá 2023 con una nueva edición de Fotonoviembre, la decimoséptima, que contará con Violeta Janeiro como curadora de la Sección Oficial. En esta ocasión se reunirá a un conjunto de artistas que fotografiaron las patologías, transformaciones y resistencias de una realidad asfixiante. Estas muestras explorarán otras formas de vida donde el desafío de las fotografías no es, ni era, el de crear paradigmas de afectos o estéticos, si no el de capturar los desafíos a un cuerpo social que codifica y normaliza. La curaduría de Atlánticas Colectivas estará a cargo de Diana Padrón.

Programas Públicos

Este año también continúan los Programas Públicos de TEA, destacando entre otros No-Todo: Crítica y Negatividad, con la participación de ponentes como Angela Davis, Sayak Valencia, Rosi Braidotti y María Paula Meneses; Por Asalto, con la participación de Joan Morey, Volmir Cordeiro, Cecilia Bengolea, Ula Sickle, Iniciativa Sexual Femenina y Richard Mascherin & Lua Ribeiro; o La Plaza, en el que intervendrán creadores como Antonio Ballester Moreno, Patricia Esquivias y Cabello/Carceller.