Este galardón lo concede el Ministerio desde 2002 para premiar la obra de un creador en cualquiera de sus manifestaciones y está dotado con 100.000 euros.

Jaume Plensa es un artista plástico dedicado a la escultura, aunque ha colaborado en proyectos de teatro y ópera con el diseño de la escenografía y el vestuario. Ha sido profesor en la École Nationale des Beaux-Arts en París y ha dado conferencias en numerosas universidades e instituciones de arte. También clabora como profesor invitado en The School of the Art Institute de Chicago.

Su obra escultórica ha pasado por varias etapas desarrolladas ampliamente con la recuperación de materiales, hierro, bronce, cobre, etc. En 1986 inició una serie de esculturas en hierro fundido, a las que incorporó luz, textos escritos en relieve, etc. Recientemente ha trabajado con resina sintética, vidrio fundido, alabastro, acero inoxidable, mármol, plástico, luz, vídeo y sonido. También tiene una amplia producción de obra en papel y obra gráfica.

Obra repartida por el mundo

Ha sido Premio Nacional de las Artes Plásticas (2012), entre otros premios tanto nacionales como internacionales: la Medaille des Chevaliers des Arts et Lettres Ministerio de Cultura (Francia, 1993), Premio de la Fondation Atelier Calder Saché (Francia, 1996) o el Premi Nacional de Cultura d’Arts Plàstiques de la Generalitat de Catalunya (Barcelona, 1997).

También ha sido investido Doctor Honoris Causa por la School of the Art Intitute de la Universidad de Chicago (Chicago, 2005), el Mash Award for Public Sculpture (Londres, 2009) y, más recientemente, el Premio Nacional de Arte Gráfico (Madrid 2013).

Gran parte de su obra escultórica se exhibe en espacios públicos. Tiene obras en ciudades de España, Francia, Japón, Inglaterra, Corea, Alemania, Canadá, Estados Unidos, etc.

The Crown Fountain en el Millennium Park de Chicago ha sido uno de sus grandes proyectos y, sin duda, uno de los más brillantes. En 2005 finalizó Breathing para la BBC de Londres; en 2007, Conversation à Nice en la Place Masséna de Niza, Francia, El Alma del Ebro para la Expo Zaragoza 2008; en 2009, Dream en St. Helens, Liverpool (Inglaterra), World Voices en Dubai (UAE), Ogijima’s Soul en Ogijima, Japón, y Awilda en Salzburgo, Austria en 2010; Tolerance para la ciudad de Houston (EE.UU.) y Echo en The Madison Square Park, Nueva York, en 2011; Mirror en la Universidad de Houston y Olhar nos meus Sonhos en Río de Janeiro, Brasil, en 2012, y la más reciente Wonderland en la ciudad de Calgary, Canadá.

Su obra ha sido expuesta en numerosas galerías y museos de Europa, Estados Unidos y Japón. Expone regularmente su trabajo en la Galerie Lelong de Paris, Galerie Lelong de Nueva York, y en Richard Gray Gallery en Chicago y Nueva York.