Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), uno de los artistas más destacados del Impresionismo, trabajó durante su vida con una absorbente pasión por la pintura. El excelente conjunto de 31 obras reunidas por el coleccionista estadounidense Robert Sterling Clark (1877-1956), fundador del Sterling & Francine Clark Art Institute [1], se mostrará en el Prado en la primera exposición monográfica de Renoir en España.
Etapas de mayor relevancia
La exposición, comisariada por Javier Barón, jefe del Departamento de Pintura del siglo XIX de la pinacoteca madrileña, permitirá apreciar la amplitud y el interés de las propuestas de Renoir a través de sus etapas de mayor relevancia, entre 1874 y 1900, en los principales géneros que cultivó: el retrato, la figura femenina, el desnudo, el paisaje, la naturaleza muerta y las flores. En ellos pueden percibirse no sólo las aportaciones de su obra a la pintura de su tiempo sino también la profundidad de su vinculación con las grandes tradiciones pictóricas anteriores.
En 1910, después de una carrera en el Ejército de Estados Unidos, Robert Sterling Clark –nieto de uno de los socios fundadores de la compañía Singer y heredero de una gran fortuna– se instaló en París y comenzó a coleccionar obras de arte, un interés que heredó de sus padres. Cuando se casó con Francine Clary en 1919, ésta se unió a él en lo que rápidamente se convirtió en una pasión compartida.
Juntos crearon una notable colección de pinturas, orfebrería, escultura, porcelana, dibujos y grabados. En 1950, los Clark fundaron el Sterling y Francine Clark Art Institute como hogar permanente para su colección, y el museo abrió sus puertas al público en 1955. Las pinturas francesas de la última parte del siglo XIX llegaron a dominar sus adquisiciones a partir de 1920 y hoy constituyen la piedra angular de la colección.
Madrid. Renoir (1841-1919). La colección del Clark Art Institute. Museo Nacional del Prado [2]
Del 19 de octubre de 2010 al 6 de febrero de 2011.